导演郭靖宇：“看杨志刚演戏，我早就审美疲劳了，但非他莫属”
“很多现代戏像广告片，如果拍现代戏，会拒绝植入广告”
在国产电视剧市场，一直走传奇巨制路线的“郭靖宇出品”，以形象极致的人物、冲突强烈的情节以及纠葛明显的矛盾，独树一帜。从《铁梨花》《红娘子》《打狗棍》再到当下在江苏卫视热播的《勇敢的心》，一套铁打的阵容班底，更成了“郭氏传奇剧”的显著标签。
13年来在郭靖宇的11部作品上助阵的弟弟杨志刚，此次才终于当上了真正意义上的男主角，而这一“举贤不避亲”之举，也遭来了些许争议。近日，郭靖宇接受记者专访，畅聊有关“郭氏出品”几大观众们甚是好奇的话题。
同样讲热河故事，《勇敢的心》套拍《打狗棍》?
回应：最初没有必然联系，如果说《打狗棍》是历史史诗，《勇敢的心》就是民国传奇
和《打狗棍》类似，正在热播中的《勇敢的心》，讲的也是热河人民的抗日故事。从剧情来看，《打狗棍》讲的是热河戴、那两大家族的恩怨情仇，《勇敢的心》也是围绕霍、赵两大家族展开，在抗战背景下，面临针锋相对的命运安排。有观众质疑：《勇敢的心》难道是套拍《打狗棍》而来的吗?
郭靖宇表示：“对于任何一个艺术家来说，创作他熟悉的生活，才是他最擅长的。对热河的历史故事，对热河人，对那片土地上的先辈，可以说，我从小就是听着他们的故事长大的，所以我比较了解。但是《勇敢的心》是在《打狗棍》之后创作的，和《打狗棍》最初是没有必然联系的。”
聊起《勇敢的心》的创作初衷，郭靖宇说：“我一直想写一个很了不起的人，他叫孙永勤，他成立过抗日义勇军，战斗在热河境内，他的故事主要发生在1933到1935年，因为孙永勤的这支队伍曾经叫‘天下第一军’，这个名字曾经让我热血沸腾，但是因为《打狗棍》在前面播出，如果再去写孙永勤他的故事，会和《打狗棍》有很多相似之处，比如他也是民间的义勇军，他也会波澜壮阔，结合的历史背景、人物都和《打狗棍》过于相似，正在这个时候，公司拿到了另外一个剧本，是周林和另外一个编剧创作的，他们写的是南方的一个小人物，故事是发生在湖北，讲的是大少爷成长为土匪，土匪再走上抗战的道路。于是我就突发奇想，让霍啸林和孙永勤做一个结合，从一个小人物怎样成成为一个大英雄。”
在郭靖宇眼中，如果是《打狗棍》是历史史诗，《勇敢的心》就是民国传奇，“它通过很多故事细致入微地逐步逼近了一颗心，这颗心的锻造与成长才是这部戏最大的核心，基于这种原因，我把我原本想写的成立义勇军后打鬼子的故事，就基本取消了，把更多的笔墨放在去写这颗心锻造于成长的过程。于是我给这部戏改名为《勇敢的心》。”
如此举贤不避亲，为何非选杨志刚为当男一号?
回应：剧中所有人物都是根据演员量身打造的，换一个演员我不一定能保证完成
一套相对固定的演员班底，是“郭氏传奇剧”非常重要的一个特点。郭靖宇透露，《勇敢的心》中所有的人物，他都是先有了演员的遴选，然后再量身打造的，“杨志刚和张少华从《铁梨花》合作的第一场戏开始，就一直要求有对手戏，他们非常喜欢对方，成了干妈和干儿子的关系，所以这次的人物关系，就是为了他们打造的。杜若溪曾经演过我的两部戏，这是第三部，我也是早就想好了要写这样一个角色给她演，一个很神秘，很妖艳，甚至很轻浮的女人，但其实内心深处有一颗很恒定的心。还有于毅，他生活中一点也不娘，当时定下来他演《二丫头》的时候，我就跟他说你不要担心，我回头再给你一个很阳刚的角色，来重塑你荧屏上的男儿气质。所以其实是先有于毅，才有了赵舒城。”郭靖宇笑着说，“我身边有谁，我就写谁。”
尤为值得一提的是，在郭靖宇的每一部作品中，几乎都有弟弟杨志刚的身影。很多人问：你一直用你弟弟，会不会审美疲劳?对于这点，郭靖宇本人倒是也不避讳，“干我们这行，也有时候是没法选择的。任何一部戏组织阵容的时候，都会有人建议你选最大的明星，我用不起。我看杨志刚演戏，我早就审美疲劳了。可是他对我的剧本比较理解，比其他人更懂我。按照志刚的话来说，十三年演了我11部戏，他对我比较痴情。更重要的是，以志刚今天的表演能力和他的人气，完全可以胜任这个角色。他可以在我规定的时间和预算内完成表演，换一个演员，不确定的因素就太多了。作为一个导演，要考虑到市场，要考虑到预算等等很多问题，换一个演员我不敢保证可以完成，所以非杨志刚莫属。”
在郭靖宇看来，所谓的大牌明星，也不可能带来绝对的市场，“我们这行永远是内容为王的。观众不会迷信个别人，市场的好坏决定于创作本身。我未来也有实力把我们团队中的苗子培养成大牌明星。”
执着于创作抗战戏，有意当系列去打造吗?
回应：传奇剧比较适合表达，试图离开这个年代但是太难，很多现代戏像广告片
金秋荧屏进入“反法西斯月”，郭靖宇的《勇敢的心》热力领衔，成为最具代表性的热门作品。一直以来在民国年代“打转”的他，是不是想要打造系列抗战作品呢?对此，郭靖宇澄清并非如此：“如果说是系列的话，那就是郭靖宇作品系列，以前我是做公安戏的，我喜欢我的作品中情节冲突强烈，人物性格极致，矛盾纠葛明显，那么传奇剧比较适合表达，而且我是个戏剧人，说书人，所以我的创作空间就放在了民国，放在了上个世纪的上半叶，这样一来，怎么都会沾点抗战，就算《红娘子》压根没有讲到抗战，但是一看就觉得是抗战戏。”
创作了这么多的民国背景作品，难道就没想到过脱离这个时间阶段?郭靖宇无奈一笑：“我也曾经试图离开这个年代，那样我只有放弃传奇题材，但这个对我来说难度也是很大的。因为我曾经开玩笑说，古装剧的拍摄是有限制的，每年市场容纳的基数有限;而现实题材对我来说太远，我对生活中的家长里短好像不怎么了解，生活剧对我来说，才是最大的创新。”
采访中，郭靖宇还透露了一个他暂时不愿意涉足现代题材的重要因素：“我看一些很火的现代生活剧，我会跑戏。为什么戏剧和广告里会互相夹杂?为什么递一张银行卡，需要占据观众看戏剧的时间?为什么买菜要先点手机，去证明是在哪个网站买的，然后才能打折?这些都太像广告片了!”郭靖宇回忆，“二十年前，我刚进入这个行业的时候，我就想成为一个能拍戏剧的导演，但是那时候是论资排辈的，机会很难得。为了谋生，我好几次去拍广告。但是因为怀揣着戏剧的梦想，我就拒绝了继续当广告导演这件事。如果要在现代剧里加广告的话，那就是对我当年坚持的一种挑战，是最大的亵渎。我不希望这样做，所以暂时不会拍现代戏，就算拍，我也会去说服我的投资商，我拒绝植入广告。”
